Léa, 16 ans, va accoucher. Elle a tout préparé… pour se débarrasser de l’enfant. Mais quand la « chose » devient un être de chair et de sang, tout est rapidement remis en question…

Cookies Production

Ce qui m’intéresse dans Premiers pas..., ce n’est ni l’avant ni l’après, ni les causes ni les conséquences, mais plutôt la situation éminemment dramatique dans laquelle se trouve Léa. J’aime, comme dans mon premier court Harragas, mettre les personnages dans une situation de conflit intense, les faire aller au bout d’eux-mêmes en affrontant des évènements exceptionnels et dramatiques qui touchent pourtant des gens tout à fait ordinaires. Jouer aussi sur les évènements qui font parfois prendre à nos vies des tournants inattendus. Il ne m’appartient pas de poser un jugement quant aux actes et aux choix des personnages, juste de laisser quelques clés au spectateur qui pourra dés lors se forger sa propre conviction à la fin du film.

« Ils » sont déjà là… John Nada s’en rend compte très vite, lorsqu’il essaie une paire de lunette mystérieuse qui lui permet de les voir tels qu’ils sont vraiment : hideux, belliqueux, et venus d’une autre planète. « Ils » sont partout, « ils » nous ressemblent, clients d’une boutique, policiers, étudiants, etc. Et ils nous manipulent, nous forcent à les obéir, grâce à des messages subliminaux cachés dans les publicités, dans les magazines, que John, grâce à ses lunettes découvre avec stupeur et effroi. Et qui sont-ils ? D’où viennent-ils ? John n’a pas besoin de le savoir car déjà, « ils » essayent de le tuer, parce qu’il en sait trop, parce qu’il peut les voir.
Mais John est un dur à cuir, et grâce à l’aide d’une mystérieuse jeune femme russe aguerrie aux techniques de combat, il échappe à la police, aux drones de surveillance électroniques qui surveillent toute la ville, aux hélicoptères, et même à toute une équipe de SWAT lancée à leur poursuite. A l’aide d’Ivanova, de Chris et son 4x4 vrombissant, John leur échappe après une course poursuite épique et mortelle, entrecoupée d’explosions et de tirs meurtriers… Il est alors accueilli par un groupe d’hommes et de femmes qui se battent valeureusement dans l’ombre contre l’envahisseur : la Résistance. John sait alors que son avenir réside dans une lutte sans merci pour délivrer l’humanité.

Self Production

Fréquentant le BIFFF comme spectateur geek depuis 1985 et ayant fait partie du jury en 2010, j' avais envie de joindre ce collectif de 12 réalisateurs qui ont voulu réaliser un petit court métrage pour fêter les 30 du BIFFF. Avec « Resistance », j' ai voulu rendre hommage à John Carpenter et aux B movies des années 80 .

Vingt ans après le dernier festival du film fantastique de Bruxelles et le dernier grand « tremblement », le monde n’est plus qu’une terre hostile et aride où les rares survivants appelés les collecteurs se battent pour quelques rares souvenirs du passé.

Clara Production

L’idée est de réaliser une capsule de 6 minutes pour le collectif des 30 ans du BIFFF, créé spécialement pour cette occasion. Ce collectif se compose d’une dizaine de jeunes réalisateurs prometteurs fréquentant le BIFFF depuis plusieurs années.

Ce court-métrage met en scène Tony (Gerald Wauthia) et Simon (Steve Driesen), champions de bowling par passion et tueurs à gage par nécessité. Ce soir ils disputent la finale du championnat de Belgique de Bowling qui leur permettra d’accéder à la coupe d’Europe s’ils l’emportent. Mais avant cette rencontre décisive, ils doivent exécuter un contrat. Ce qui devrait être de prime à bord qu’une simple exécution sommaire se transforme rapidement en règlement de compte surréaliste sur fond de crispations communautaires.

Boite Noire Production

Note d’intension:

Dans le cadre des 30 ans du Bifff (festival du film fantastique de Bruxelles) qui se déroule du 5 au 17 avril 2012 à Tour et Taxi, une 10aine de réalisateurs fans du festival se sont associées pour créer le « collectifff ». Le but ? Chacun réalise un court-métrage fantastique en hommage au festival. Chaque film sera diffusé en première partie des longs métrages projeté à la séance de 20h.

C'est une aventure, un périple déjanté dans lequel vont se lancer 3 héros. L'un s'appelle Charles et il pêche par amour de la mer et du poisson, c'est grâce à elle qu'il vit, c'est pour elle.
L'autre s'appelle Jim, il est grand, fort et vulgaire. Il a décidé de faire la guerre au monde, il ne croit en rien et vit sans règle. C'est un invincible nihiliste.
Au milieu de ces 2 personnages, il y a Camille. La plus belle des femmes, un rayon de soleil fait de charme et de chaleur. Elle est jeune et croit encore à l'amour de toujours. Elle aime Jim, elle le suivrait partout et serait prête à tout pour lui.
Triste trio porté par l'action, ainsi que par des quantités prodigieuses de bières, de cannabis, d'alcools divers et de drogues de toutes sortes. Ils ont décidé d'aller au bout de leur quête, même si leur quête semble presque impossible, ils sont prêts à tout pour y arriver…

Harmony Street Production

Eric est spectateur de sa vie. Le monde lui échappe. Quelques visions le sortent de sa léthargie. Il se voit réagir sans pouvoir le faire face aux situations les plus ordinaires. Son existence est monotone et bien réelle, ses visions sont des meurtres.

Out Of Time Production

Et les corps tombaient est le premier long-métrage d’un jeune réalisateur belge formé à Bogota, en Colombie. Après plusieurs années de formation, la réalisation de divers projets de courts-métrages, la participation à quelques longsmétrages, soit en tant que directeur de photographie, soit en tant qu’acteur, il décide d’écrire ce premier long-métrage, qui se déroule sur son sol natal. Projet ambitieux artistiquement, mais limité dans les moyens, Et les corps tombaient est difficilement classifiable, ne cherche pas l’acceptation du grand public, mais entend bien être en perpétuelle réflexion sur les possibilités qu’offre le langage cinématographique, en manipulant un rythme particulier, ainsi qu’une esthétique visuelle qui se veut à la fois forte, mais surtout justifiée.

Fatigué d'une vie pénible, le vieil Henri est impatient de rejoindre le Paradis. Mais une fois mort, il se retrouve confronté à Walburge, une préposée céleste aussi désagréable que celles terrestres, et québécoise par-dessus le marché. Celle-ci lui fait savoir que, pour n'avoir pas accompli son destin, il est condamné à un millénaire de purgatoire – à savoir rester dans cette chambre où le temps s'est figé. Henri précise qu'il a été décoré pour sa carrière dans le gouvernement colonial au Zaïre. Walburge lui rétorque que son destin consistait pourtant à devenir champion de luge. Paniqué, Henri tente de la faire fléchir par tous les moyens, mais il n'y a rien de plus coriace qu'une Walburge, tabarnac'…

Revolver Production

L'idée est de présenter l'au-delà non comme un havre de béatitude où nous serions débarrassés des vicissitudes de la vie terrestre, ainsi que nous le promettent les religions, mais comme une décevante extension du monde matériel, et même une caricature pathétique de celui-ci. Ce notamment sur le plan économique : délocalisation, sous-traitance et regroupements multinationaux s'y retrouvent, en une tentative de faire face de manière efficiente à la surpopulation de la Terre. Il y a en particulier la surprise (pas forcément désagréable) qu'on a tous eu un jour, en appelant un service a priori national, de s'apercevoir qu'on se trouve face à un interlocuteur francophone mais non belge : français, suisse ou québécois, voire africain. Ce point est repris dans l'intrigue par le personnage d'une "préposée céleste" qui s'avère être une Québécoise, immigrante de l'Enfer.
Présenter l'au-delà comme une extension du monde matériel constitue un ressort comique, par inversion de nos conceptions culturelles et par la collusion incongrue de niveaux différents. Cela constitue aussi bien sûr un commentaire acide sur l'hégémonie du capitalisme, puisqu'il va jusqu'à contaminer l'au-delà, alors qu'a priori ce sont des univers incompatibles et que le spirituel est censé in fine triompher du matériel. Enfin, cela génère aussi un défouloir face à un problème universellement répandu : l'administration.
C'est l'occasion de se venger de manière ludique des moments pénibles qu'on a tous vécus dans nos rapports avec celle-ci, lente, pointilleuse, inhumaine et opaque. Non seulement toujours présente dans l'au-delà, la bureaucratie y est élevée au rang de cauchemar intersidéral.
Par contre, ce Paradis réaffirme l'importance fondamentale de suivre sa vocation, pour l'équilibre tant global que de l'individu. Il dénonce en cela les vues, cette fois convergentes, du capitalisme, qui privilégie la voix de la peur et pousse plutôt vers des "carrières" rentables, et des dogmes catholiques, qui enjoignent de prendre soin des autres plus que de soi-même (plutôt qu'une conjonction entre les deux). Ce point fait bien sûr écho à mes propres interrogations de scénariste, comme de tout artiste, et cherche à rappeler notre responsabilité individuelle : le monde est ce que nous en faisons, et, même, on n'a que le paradis qu'on mérite.
Enfin, au passage est égratigné le racisme qui accompagne le brassage moderne de populations de cultures différentes, et qui reste un problème préoccupant même en Belgique, au cœur de l'Europe.

Michael Myers, Carrie, Jason, Chukky, Ghostface ainsi que Freddy vivent en collocotation. Carrie garde Damien la malédiction durant la nuit d'Halloween. Ce n'est donc pas le jour de Michael Myers, cette si jolie collocation entre des sérial killers va mal trouner. Myers désidant de faire le ménage comme à son habitude ce jour particulier.

Ceci est est Fan film qui est fait pour les gens du BIFFF (Brussels International Fantastic Film Festival), pour son 30 ème anniversaire. Il passera avant un des films de 20h. Sa durée doit être de 6 min. Il respecrera les codes du slascher tout en s'en moquant. Ceci est ma première réalisation ainsi que ma première production. Merci à KGS pour son soutien.